Joies d’Artista. Del Modernisme a l’Avantguarda

L’exposició es un recorregut, on la joia, artesans joiers, i artistes de diferents camps són els protagonistes.

En una primera sala hi ha una única obra d’art, un tors nu de l’autor Gargallo, només vestit per tres joies: es el paradigma de l’exposició, la unió del ornament, el símbol, el cos humà i sobre tot l’art.
La primera sala “Joiers que fan art”,està presidida per una llarga taula, on en uns calaixos protegits amb vidre, s’hi mostren fins a quatre joies en cada un. Representen joiers que varen convertir les seves obres en art. Involucrats amb les avantguardes europees, van posar la creativitat e innovació per damunt del valor material. A les parets uns textos ajuden a comprendre la època i rellevància d’aquests artesans. Un audiovisual il·lustra el context de l’època: Ciutats, festes, moda… on la joia es protagonista i feta a mida.
Les sales següents “Artistes que fan joies“, estan presidides per uns tòtems emmirallats que contenen les joies, envoltats per obres d’art relacionades que s’hi reflecteixen. Representen artistes no joiers, que experimenten en les joies, les seves investigacions plàstiques. Un audiovisual aprofundeix en aquesta relació entre joies i obra artística.

Un últim capítol “La pell i el cos“, mostra una selecció de vestits que contextualitzen el rol associat de la joia en el cos.